吕国英原创艺术新论-《“气墨灵象”艺术论》学术研讨会在京举行
12月25日，北京街头寒风凛冽，“七彩云南”沙龙暖意融融，气氛热烈。来自文化艺术界不同领域与不同专业、方向的专家学者、艺术家相聚一堂，举行艺术评论家、解放军报社原文化部主任、高级编辑吕国英原创艺术新论——《“气墨灵象”艺术论》学术研讨会。这部由中国商务出版社出版的专著，通过八篇系统文论提出八个艺术新命题：“灵象”是“象”的远方，“气墨”是“墨”的未来，“气墨”“灵象”形质一体、互为形式内容，“艺法灵象”揭示艺术本质规律，“高学大德”方入至美审美，“润灵乐境”推挽文艺高峰，“精神实现”皈依超验境界，美是“气墨灵象”。
12月25日，艺术评论家、解放军报社原文化部主任、高级编辑吕国英原创艺术新论——《“气墨灵象”艺术论》学术研讨会在京举行，参加研讨的专家学者、艺术家，涵盖文学、美术、书法、音乐、文化与艺术教育等领域与方向，有艺术理论、美术史、艺术批评、文学评论家，有书法、国画、油画家，有作家、诗人、作曲家，还有文化传播、艺术教育家以及媒体代表。图为研讨会现场。褚多锋 摄
图为吕国英原创艺术新论——《“气墨灵象”艺术论》一书，由中国商务出版社出版。吕国英 供图
图为第三届中国美协理论委员会委员、中国美术家协会理事、第一届中国美协策展委员会副主任、解放军新闻传播中心出版社编审许向群发言。牟可双 摄
研讨会期间，该书作者和与会专家就该论基本立论、学术特质、前瞻意义，并结合当下文艺领域面临挑战与艺术创作实践等敞开思想、纵横见地。大家认为，这部原创艺术新论，拜谒艺术初心、眺瞻艺术未来，于直面现实文艺纷繁诸象中，探研文艺事业的演进发展、艺术哲学的时代精神与高维审美境界的致远建构，提出诸多新观点、新命题，具有原创性、体系性与前瞻性，是一项文艺理论研究的创新成果，对认知文艺演进诸象、建构艺术创作新理念、新思想，进而实践艺术创新，颇具正能量与积极意义。
图为《“气墨灵象”艺术论》一书的作者，文艺理论、艺术评论家，文化学者，解放军报社原文化部主任、高级编辑吕国英在研讨会上介绍专著创作情况。吕国英曾有《大艺立三极》（中英双语出版）《未来艺术之路》《CHINA奇人》《陶艺狂人》《神雕》《奋斗致远•牛文化》《新闻“内幕”》《“书象”简论》、《陶艺狂人》《神雕》等著作出版，多篇（部）作品获国家、军队重要奖项。王震 摄
在研讨发言中，大家对该论著基本立论的建构尤其关注。该论的核心概念是“灵象”“气墨”“气墨灵象”，其灵魂是“气墨灵象”。大家认为，原创独辟、体系建构、前瞻高远，是该论的突出特质与学术品格；融抽象于具象、寓未来于历史、蕴超验于经验、示隐遮于显现，彰显该论的审美理想与逻辑境界。作为艺术新论，不仅倚重传统的继承性、立论的原创性、体系的闭合性，同样倚重经典的集成性、理念的开放性、中西的融合性，尤其倚重思想的超越性、意义的普遍性、前瞻的高远性。
图为中国艺术研究院研究员、《中华书画家》杂志主编王镛在研讨会发言。王震 摄
图为国家重大主题创作艺术委员会委员、中国油画学会理事、北京中国写意油画研究院研究员骆根兴在研讨会发言。王震 摄
图为中国油画学会理事、中国北京写意油画院副院长、国家一级美术师陈树东研讨发言。牟可双 摄
图为专业书法家、国家一级美术师、连任第三、四、五、六、七届中国书法家协会理事、中国书法行业建设委员会副主任张坤山在研讨会发言。王震
图为画家、中国国家画院人物画所所长李晓柱在研讨会发言。王震 摄
图为作曲家、首都师范大学音乐学院教授、博士师导师、学院学术委员会主任、“全国优秀教师”奖章获得者尹铁良在研讨会发言。王震
图为东方文化学者、丝路大写意艺术家、中国公共关系协会艺委会副主任、中国丝绸之路文化艺术研究院常务副院长、国家画院研究员张录成在研讨会发言。王震 摄
图为中国艺术报社副社长、中国文艺评论家协会新媒体专业委员会委员孟祥宁在研讨会发言。王震 摄
中国作协第九届全委会委员、中国报纸副刊研究会副会长，解放军报社文化部主任刘笑伟研讨发言。牟可双 摄
图为作家、《财政文学》主编、中国财政文学会副会长宁新路研讨发言。牟可双 摄
图为中蒙文化与草原艺术大使、中国北京工笔重彩画会理事郭明馥研讨发言。牟可双 摄
图为“中国文化进万家”工作委员会常务主任武振江在研讨会发言。王震 摄
研讨会期间，第三届中国美协理论委员会委员、中国美术家协会理事、第一届中国美协策展委员会副主任、解放军新闻传播中心出版社编审许向群；中国油画学会理事、中国北京写意油画院副院长、国家一级美术师陈树东；中国作协第九届全委会委员、中国报纸副刊研究会副会长、解放军报社文化部主任刘笑伟；作家、《财政文学》主编、中国财政文学会副会长宁新路；中蒙文化与草原艺术大使、中国北京工笔重彩画会理事郭明馥；油画家吴富荣等嘉宾分别从各自领域对《“气墨灵象”艺术论》的出版意义和蕴涵的时代价值进行深入交流。认为该论著提出的诸多新命题、新观点，在艺术思想与理念的创新上注入新认知、呈现新境界，是引领艺术创作的“立象”新理念、“立念”新思径。“新时代需要文艺大师，也完全能够造就文艺大师！新时代需要文艺高峰，也完全能够铸就文艺高峰！”创新是造就文艺大师、铸就文艺高峰的根本途径与必然要求。艺术创新贯穿于艺术创作全过程，涵盖于艺术与技术全要素，既包括题材、内容之创新，也包括形式、手法之创新，尤其包括观念、思想之创新，这是创新的高地，也是创新的核心与根本，始终居于其他要素之统摄、引领地位。研讨会上，与会专家、艺术家重温“双代”会精神，热烈关注创新话题，笔者从《“气墨灵象”艺术论》一书看到，该论著由眺瞻、纵横、察变、观象四个篇章构成。“眺瞻”为立论篇，是该论矗立的核心与灵魂。“纵横”为寻踪篇，是该论建构的“大数据”与“云计算”。“察变”为慧灵篇，是该论慧悟的检视与瞻拓。“观象”为超越篇，是该论致远的坐标与基点。该论“跋”中有言：立论篇、寻踪篇为本论之艺术哲学观、方法论；慧灵篇、超越篇为审美创造观、实践论，亦为艺术创作进入高维审美的精神境界观与具体路径论。
就读者关心问题，《“气墨灵象”艺术论》的著作者吕国英先生谈到，作为艺术理论与体系建构，该论根植于传统文化，启承于经典文论与艺术哲学，眺瞻与认知高维之美，邀约与“呈现”艺术未来。“气墨灵象”是本论的核心概念，也是本论的灵魂，体现高远与深邃价值意义的根本所在。其中“墨”者，是包括创作主体在内的所有创作要素的统称与集合，而“气墨”者，是“墨”的化境与超越，也是“墨”的和融与灵化；其中“象”者，是“墨”在创作境态下所呈现的所有“象”的形态与样貌，而“灵象”者，是“象”的抽象与概括，是“象”的升华与至美，是“象”于高维审美境界中所呈现的集真善美爱于一体，进而达到生命理想、艺术实现的大美之存境。概括说，“墨”可道，“气墨”非常道；“象”可名，“灵象”非常名。“气墨”是“灵象”的“墨”；“灵象”是“气墨”的“象”。或者说，“气墨”是“墨”的“灵象”，“灵象”是“象”的“气墨”。“气墨灵象”相辅相成，完美至臻。
《“气墨灵象”艺术论》学术研讨会期间，与会专家、艺术家对该论著的完美性论证、通俗性阐释、验证性创作以及广泛性认知也给予关注。在对接艺术创作、助推精品力作、融入多维传播、扩展受众群体方面提出了诸多建设性意见与建议。（文/褚多锋 图/牟可双 王震）
